Фестиваль искусств
в Палехе
16—18 июля
Фестиваль искусств
в Палехе
16—18 июля



Культурный отдых от города в Поле:
  • поле как место
  • поле для игры
  • поле деятельности
  • поле фантазии
  • поле чудес
Манифест и концепция
  • Мы, жители Палеха и люди, которые любят это место, считаем, что культурное наследие и креативность местных художников способны вдохновить каждого человека на творческие поиски, а погружение в контекст места способствует гармонии тела и духа.
  • «Поле Людей» — это интерактивный фестиваль искусств в благодатной для творчества среде, в месте, где четвертая часть населения — художники.
  • Главная задача — cоздание условий для поддержки и развития творческого общения. Популяризация художественной традиции в больших городах и продвижение современного, актуального искусства в регионах.
  • Будут представлены события, в областях сценического и художественного творчества, созданные палешанами и представителями других городов и стран, специально для фестиваля «Поле людей».
Манифест и концепция
  • Мы, жители Палеха и люди, которые любят это место, считаем, что культурное наследие и креативность местных художников способны вдохновить каждого человека на творческие поиски, а погружение в контекст места способствует гармонии тела и духа.
  • «Поле Людей» — это интерактивный фестиваль искусств в благодатной для творчества среде, в месте, где четвертая часть населения — художники.
  • Главная задача — cоздание условий для поддержки и развития творческого общения. Популяризация художественной традиции в больших городах и продвижение современного, актуального искусства в регионах.
  • Будут представлены события, в областях сценического и художественного творчества, созданные палешанами и представителями других городов и стран, специально для фестиваля «Поле людей».
Цели и задачи:
  • Увеличение притока туристов посредством популяризации культурных событий.
  • Коллаборация современного искусства с традиционным, возможность обогащения места за счёт культурного обмена.
  • Использование и развитие туристической инфраструктуры.
  • Социальная программа — обеспечение новых форм взаимодействия между людьми.
Аудитория:
  • Жители Палеха от мала до велика.
  • Приезжие гости ориентированные на творчество и сельский туризм.
  • Молодой, креативный класс, небезразличный к истории своей страны, стремящийся к интеллектуальному росту.
  • Люди, уставшие от города, желающие познать всю прелесть размеренного деревенского бытия.
Фестиваль искусств «Поле людей»

Ключевое отличие от сотни других фестивалей — мы создаем события в благодатной среде, четвертая часть населения Палеха — художники и люди, связанные с искусством.
Жители села — это уже большая часть аудитории.

Фестиваль рассчитан на широкую аудиторию, а это значит, что каждый наш гость найдет событие, которое будет ему интересно.

Вас ждут: театральные представления, видео-показы, интерактивные инсталляции, детские спектакли, встречи с деятелями искусства, образовательные тренинги, спортивные программы, музыкальные выступления, лекторий, поэтические вечера, воскресный маркет с бабушкиными ковриками, дизайнерской одеждой и местной едой.

Продолжительность фестиваля позволяет полноценно находиться в месте его проведения, не отвлекаясь на повседневную суету Удобная транспортная доступность и в то же время удаленность от густонаселенных мест позволит всем желающим погрузиться в особую атмосферу событий.
Фестиваль искусств «Поле людей»

Ключевое отличие от сотни других фестивалей — мы создаем события в благодатной среде, четвертая часть населения Палеха — художники и люди, связанные с искусством.
Жители села — это уже большая часть аудитории.

Фестиваль рассчитан на широкую аудиторию, а это значит, что каждый наш гость найдет событие, которое будет ему интересно.

Вас ждут: театральные представления, видео-показы, интерактивные инсталляции, детские спектакли, встречи с деятелями искусства, образовательные тренинги, спортивные программы, музыкальные выступления, лекторий, поэтические вечера, воскресный маркет с бабушкиными ковриками, дизайнерской одеждой и местной едой.

Продолжительность фестиваля позволяет полноценно находиться в месте его проведения, не отвлекаясь на повседневную суету Удобная транспортная доступность и в то же время удаленность от густонаселенных мест позволит всем желающим погрузиться в особую атмосферу событий.
Расписание фестиваля искусств
Поле людей
Расписание
фестиваля искусств
Поле людей
Пятница, 16 июля
9.30—11.00
9.30—11.00
Тай-Чи «Равновесие»
Дмитрий Карышев, тренер обучает детей боевым искусствам, а для художников, проводит занятия Тай-Чи и йогу.
Дмитрий Карышев проведет оздоровительную гимнастику по китайскому искусству. Тай-Чи это победа над физической силой без применения собственной. «Быть в движении, но пребывать в покое». Тай-Чи вырабатывает умение чувствовать и предугадывать движения партнера и мгновенно, но плавно переходить к действию.

Продолжительность: 90 мин.
Локация: Коринский парк
0+
11.00—13.00
11.00—13.00
Мастер-класс «Еду полем»
Александр Гусаковский, Евгений Лакеев — ООО «Возрождение».
Мастерские Александра Гусаковского расположены в самом центре старинного села Палех. Ранее палехская икона была знаменита не менее, чем палехская шкатулка в наше время. Мастерская поддерживает 300-летнюю иконописную традицию Палеха, оберегает стиль и узнаваемость всемирно известного бренда палехской лаковой миниатюры.
Роспись палехской шкатулки (или другого предмета) под руководством художника. Творение красок. Художник готовит краски традиционным образом. Куриное яйцо, уксус, скорлупка, всё делается руками художника. Послойная роспись шкатулок. Знакомство с «кухней» художника: кисти в несколько волосков, подручник, увеличительное стекло. По «раскадровкам», следуя за художником, гости расписывают шкатулки. Традиционный сюжет — «еду полем». Проба золотом. Гости ставят подпись твореным сусальным золотом из блюдечек. Полируют золотую роспись волчьим зубом до блеска, пока золото «не загорит». Доводим работы до состояния «нравится». Художники помогают гостям, если это потребуется. Шкатулки покрывают лаком.

Продолжительность: 120 мин.
Локация: Галерея «Баканова, 46»
6+
11.30—13.00
11.30—13.00
Творческое мышление — «Включить, выключить»
Янина Коновалова — психолог.
Ведет открытые группы для всех желающих по развитию полезных навыков: контактность, управление эмоциями, саморазвитие, планирование, общение с детьми, подростковые кризисы и так далее. Ведет внутренние программы для сотрудников компаний, фирм по развитию навыков SoftSkills.
Лекция Янины Коноваловой, коуча, профессионального психолога, посвященная развитию творческого мышления.
Если ты знаешь, как устроено твое мышление, ты знаешь свои ключи доступа к нужным состояниям и способен ими пользоваться раз и навсегда решив для себя вопросы творческого вдохновения, смелости, куража, затаенной чуткости или покоя. Если ты не знаешь, как устроено твое мышление, ты раз за разом перебираешь варианты шаблонных «отмычек» вместо собственных ключей и надеешься на удачу, теряя время и ресурс. На лекции мы совершим путешествие в необычную историю жизни Творческого мышления и кто-то, самый внимательный из нас, обретёт свой набор действительно «Золотых ключиков».

Продолжительность: 120 мин.
Локация: Холл ГМПИ
0+
13.30—15.00
13.30—15.00
Обеденное время
15.00—17.00
15.00—17.00
Открытие фотоэкспозиции «Поля и люди»
Полина Лиске —идея.
Александр Куркин — фотографии.
Графический дизайнер, видеограф. Создатель интернет-проектов «Каким был Палех», «Palech und seine Kunst» и «Туристический Палех». Участник летней резиденции «Барабан отдыхает».
Поля и люди — это фотоэкспозиция, отражающая квинтэссенцию сельской жизни. Хлебные поля, как фон для портретов людей, жителей Палеха. Своей идеей, художник будто выражает суть провинциального человека, чья жизнь окружена широкими, бескрайними полями. Где каждый житель, от ребенка до старика, в глазах художника становится яркой фигурой, вписанной в Палехский пейзаж, полный умиротворения и покоя.


Локация: Арт-Центр
0+
17.00—18.30
17.00—18.30
Лекция «Гипотеза Палеха»
Илья Любимов, реставратор, художник, создатель сообщества «Клуб ценителей старинной русской иконы» (более 8 тысяч подписчиков на FACEBOOK), преподаватель композиции и технологии палехской росписи.
Художник и реставратор Илья Любимов проведет увлекательную лекцию об иконописи Палеха, малоизвестных фактах ее истории, о роли и значении старообрядцев для становления палехских мастеров. Лекция и сессия вопросов и ответов. Обсуждение наиболее интересных образцов иконописи из частных и музейных коллекций.

Продолжительность: 90 мин.
Локация: Галерея «Баканова, 46»
0+
19.00—19.40
19.00—19.40
Перформативный спектакль «Вайт вайт стори»
Володя Бочаров — режиссер, педагог, куратор. Педагог Британской Высшей Школы дизайна, программа — Сценография. Участник лаборатории PER FORMA — Новое Пространство Театра Наций. Спектакль по мотивам романа Достоевского. Игрок, Государственный Бурятский Академический Театр Драмы имени. «Гибнет хор», спектакль по пьесе Аси Волошиной. «Акустическая читка», под рук. Владимира Панкова и многое другое.
Полина Шатохина окончила Ярославский государственный театральный институт. Артистка Тульского академического театра драмы. Приз «За лучшую женскую роль» на IV Международном фестивале камерных и моноспектаклей «LUDI-2013» (г. Орел) — за роль Виктории в спектакле «Счастье мое…» А. Червинского. Награждена дипломом фестиваля «Старейшие театры России в Калуге», благодарностью губернатора Тульской области (2017). Лауреат театрального конкурса «Триумф» 2012 г.
Это трансперсональный-персональный опыт сказительства и слушания. Перформативный спектакль созданный специально для фестиваля-кочевника «Русская Сказка». Проект затрагивает идеи психоанализа и элементы реляционной эстетики. В процессе работы было важно сформулировать определенную инструкцию или правила, которые бы позволили создать ситуацию сказительства. Импровизированное сочинительство сказочного сюжета уподобляется речи анализатора на кушетке, а процесс слушания не менее важен, чем сам рассказ. Интеркультурализм убрал границы. Технологизированная медиа-среда, концентрированная коммуникация характеризующая современное культурное пространства предполагает не просто более динамичное и свободное обращение сюжетов, но их перманентную, стабильную циркуляцию и спонтанное, не сдерживаемое никакими границами соединение в самые причудливые композиции.

Продолжительность: 35 мин.
Локация: Большая сцена Дома культуры
18+
20.00—21.00
20.00—21.00
Чаепитие «Русская изба»
Инга и Катя — дизайнеры интерьера и мебели, живут в Преображенском. Село расположено между Палехом и Южей. Мастерицы создают красоту, готовят в русской печи, сохраняют традиции, и пекут вкусные имбирные пряники.
Ароматный травяной чай из самовара с пряниками «Русская Изба».
В селе Преображенское Палехского района Художницы «Русская изба», пекут вкусные и красивые пряники, а также изготавливают деревянную резную утварь для кухни.
Чаепитие и беседы зрителей с артистами фестиваля.

Продолжительность: 90 мин.
Локация: Коринский парк
0+
21.00—22.30
21.00—22.30
Концерт «Основная тишина»
Иван Аксёнов — вокал, клавиши, саксофон.
Работает в Германии, исполняет свою музыку в стиле поп-фолк.
В 2019 выпустил свой первый альбом XIV с немецкими музыкантами.
Константин Кириленко — бас-гитара.
«Blues Cousins», «Funk Corporation», «Daniyard Orchestra».
Дмитрий Урсул — гитара.
«Neon Tapehead» и «Pierre Edel».
Виктор Болтовский — ударные.
Сотрудничал с такими исполнителями, как: Жанна Агузарова, Данко, «Pierre Edel».
В завершении первого дня фестиваля выступит композитор и исполнитель из Волгограда Иван Аксенов — IVAN. Как говорит сам музыкант — звуки в его сочинениях выполняют скорее описательную роль, как рамка для фотографии. А фотографию выберет каждый слушатель сам, в зависимости от того, что услышит. Несмотря на то, что Иван занимается музыкой с детства и играет на трех инструментах, он решил пойти по стопам родителей и работает врачом в Германии.

Продолжительность: 90 мин.
Локация: Летняя сцена Дома культуры
0+
Суббота, 17 июля
8.30—10.00
8.30—10.00
Йога «Поле внутри»
Дмитрий Карышев — тренер, инструктор по йоге.
Дмитрий считает, что физические практики просто необходимы в городе художников. Гармонизация состояния здоровья улучшает работоспособность, а расширение границ возможностей порождает огромный мир эмоций.
Дмитрий Карышев проведет семинар по Йога-терапии (Хатха). Программа семинара доступна и будет интересна для любого уровня подготовки. Не забудьте захватить свободную одежду и коврики.

Продолжительность: 90 мин.
Локация: Коринский парк
0+
10.00—10.45
10.00—10.45
Детский спектакль «Сказки из маминой сумки»
Марфа Горвиц, режиссер.
Марфа Горвиц в 1999 году окончила Московскую Международную Киношколу и в этом же году поступила в Высшее театральное училище им. М.С. Щепкина на курс Ю.М. и О.Н. Соломиных. В 2010 году окончила режиссерский факультет РАТИ-ГИТИС (режиссерская группа Мастерской Сергея Женовача). Среди режиссерских работы Марфы — А.Островский «Богатые невесты», А. Афанасьев «Бесстрашный барин», Ж.Помра. «Золушка», О.Богаев «Русская народная почта» и «Летели качели» в театре Практика.
Стоит хорошенько перетряхнуть бездонную мамину сумку в поисках «актёров» и «декораций» – сразу сочинится какая-нибудь сказка. Например, такая, где под нежную музыку, при приглушенном свете, маленький ёжик живет, узнает мир и потихоньку взрослеет. Он узнаёт о смене сезонов, о Новом годе и подарках, учится общаться с ровесниками в садике и искренне не понимает, зачем папа каждый день уходит от них с мамой на работу. «Так вот же, за яблочком!» ‒ терпеливо объясняет мама. Потом они идут в поход – у папы отпуск! А в походе Ёжику снятся Европа, Антарктида, дальние страны, которые он ещё обязательно посетит, когда вырастет. В роли семьи ёжиков – щетки для волос, галок – ножницы, пингвинов – бутылочки с дозатором… Необыкновенный кукольный спектакль пробуждает в малышах ассоциативное мышление, а в их родителях – желание почаще играть с ребенком.
Спектакль-участник театральных фестивалей: «БТК-fest: Театр актуальных кукол. Russian case», «Арлекин», «Большая перемена», «Золотая Маска», программа «Детский Weekend».

Продолжительность: 40 мин.
Локация: Большая сцена Дома культуры
3+
10.00—12.00
10.00—12.00
Открытый тренинг «Актерская профессия,
для меня ли?»
Ирина Денисова — Работала актрисой в театрах Ленком, театре-студии Олега
Табакова, Школе драматического искусства, Лаборатории Дмитрия Крымова. Многие спектакли — неоднократные участники, лауреаты и победители Национальной театральной премии.
«Золотая Маска» и других российских и международных фестивалей.
Фильмы: «Доктор Лиза», Приз зрителей Кинофестиваля Кинотавр 2020; «Хороший мальчик», Гран-при кинофестиваля «Кинотавр». 2019; «Выше неба», «Репетиции»; «Отдать концы» (участник
Каннского фестиваля) и др.
Актерский игровой тренинг для всех желающих, кто когда-либо хотел стать актером, думал об этом где-то внутри, и продолжает примерять на себя эту профессию. Возможность попробовать, проверить себя или просто развить свои творческие способности и разнообразить палитру творческого опыта. Тренинг построен на материалах великих русских режиссеров Станиславского, Мейерхольда, Чехова, Товстоногова.
Количество участников: 25—30 человек.

Продолжительность: 120 мин.
Локация: DVOR
16+
12.30—13.30
12.30—13.30
Танец «Русская красавица» Диалог Данс
Мария Качалова, хореограф.
«Русская красавица» Марии Качалковой, перформера и хореографа из Костромы, неоднократно участвовала в костромских лабораториях Диалог Данс.
Резидент костромской танцевальной компании «Диалог Данс»: хореограф и исполнитель — Мария Качалова, предлагает в рамках моноспектакля совершить путешествие по «культурной генетике красоты по-русски» – «от скромной доброй девушки с длинной косой» через «отменяющие женственность революционные силуэты» приходит ко всеобщим «попыткам копировать образ куклы». Сценические находки и метафоры уместны, умеренны и говорящи. Работа говорит о том, что в каждой современной русской моднице живет простая русская дева-душа, которая плачет о своей несчастной доле и в то же время хочет широко танцевать, петь и любить.

Продолжительность: 60 мин.
Локация: Арт-Центр
18+
13.30—15.00
13.30—15.00
Обеденное время
15.00—17.00
15.00—17.00
Перформативная инсталляция «Мужчина и женщина в космосе»
Полина Лиске — идея
Наташа Куркина — куратор
Иван Лебедев — композитор

Артисты и художники:
  • Нелли Акчурина
  • Володя Бочаров
  • Роман Андрияшкин
  • Анна Годовальникова
  • Наташа Козлова
  • Дина Боровик
  • Елизавета Гришина
  • Кирилл Федоров
  • Катя Злая
  • Анна Зязева
  • Дмитрий Лиситцин
  • Саша Новоселова
  • Наташа Куркина
  • Мария Лебедева
  • Полина Кукулиева
  • Николай Кукулиев
  • Ирина Шкода
  • Оксана Кукулиева
  • Михаил Мышков
  • Полина Лиске
  • Алексей Бровкин
  • Аня Зязева
  • Марьяна Тайгесен
Палешане и приезжие артисты создадут перформативную инсталляцию на тему: «Мужчина и Женщина в космосе». Космос, как внутренняя вселенная или космос, как предчувствие.
Действие сопровождается читкой пьесы «Paradiso» (Авторы: Ксения Садовская, Полина Лиске. Идея: Казимир Лиске), исполнители — Полина Лиске и Володя Бочаров. Авторская музыка композитора Ивана Лебедева, написанная специально для проекта.

Локация: Арт-Центр
18+
17.00—18.00
17.00—18.00
Видеопоказ перформанса «The song of songs»
Вера Мартынов — сценограф, режиссер, художник по костюмам.
Cоучредитель «Лаборатории Дмитрия Крымова». Работала куратором Нового Пространства Театра Наций в Москве. В настоящий момент работает как независимый художник, сотрудничает с различными театрами, музеями и галереями. Лауреат премии «Золотая Маска» в номинации «Лучший театральный художник» за оформление спектакля «Opus №7».
SOS (The Song of Songs) — это сценическая кантата для 14 певцов, двух чтецов, перкуссии и телеграфного ключа, изначально задуманная как живое выступление, а теперь переосмысленная и адаптированная под цифровой формат. Перформанс, повествующий о переживании трагедии, как личной, так и планетарного масштаба, стал результатом творческого союза режиссера и художника Веры Мартынов и художественного руководителя ансамбля Intrada Екатерины Антоненко.

Продолжительность: 60 мин.
Локация: Арт-Центр
16+
18.20—19.20
18.20—19.20
«Мотылек» — стрим Ивана Вырыпаева
Иван Вырыпаев — российский режиссер, драматург, актер театра и кино, сценарист, продюсер, педагог, театральный деятель. Один из самых ярких и интригующих представителей современного российского искусства. На его счету — премии международных кино- и театральных фестивалей, а также более трех десятков постановок в двадцати странах мира. Польскую публику он покорил кинодебютом «Эйфория», отмеченным наградами на фестивалях в Венеции и Варшаве. Критики назвали фильм волнующим и живым образом новой России. Три года спустя он экранизировал «Кислород», пьесу, принесшую ему известность, за которую мир окрестил его современным Чеховым.
«МОТЫЛЕК» — встреча с известными личностями из науки и культуры — лидеры мнения, популярные фигуры российского и международного общества. Каждый герой рассказывает случай из жизни на заранее сформулированную тему. Темы широкие, и часто могут рифмовать с текущими событиями и дискуссиями города, нации, мира. Например, в апреле это тема может быть «я и космос», а в мае это может быть «конец войны».
В данном случае, наш гость — Иван Вырыпаев, который поговорит на тему исследования театра и его взаимоотношения с фильмом. Участники узнают, как создавать новые форматы на стыке театра и кино и познакомятся с технологией создания фильма-спектакля, а также обсудят место театра в мире сегодня.

Продолжительность: 60 мин.
Локация: DVOR
0+
19.40—20.40
19.40—20.40
Спектакль «Сбудется»
Алиса Гребенщикова — российская актриса, режиссер и телеведущая, получившая признание после участия в ряде популярных кинопроектов, а также в авторском некоммерческом кино. Сегодня знаменитость много времени уделяет театральной карьере. Она ставит спектакли, появляется в антрепризе и поэтических постановках.
Поэтический эксперимент режиссера Алисы Гребенщиковой «Сбудется» — это литературная программа, в основу которой легли стихи, написанные с разницей в сто лет.
Тесно переплетенные друг с другом, они образуют одну лирическую историю. Зачастую зрители далеко не сразу определяют возраст текста, и благодаря этому становится очевидно, что поэзия не подчиняется времени, живёт по законам, где времени нет. За наше поколение в проекте отвечают поэты Аля Кудряшева, Михаил Чевега, но появляются стихи и еще ряда наших современников, за старших — поэты Серебряного века, Марина Цветаева, Анна Ахматова, Александр Блок и Владимир Маяковский.
Музыкальный дизайн проекта создан композитором Сергеем Геокчаевым.

Продолжительность: 60 мин.
Локация: Арт-Центр
12+
21.30—23.00
21.30—23.00
Концерт «OQJAV»
OQJAV — музыкальная группа.
Вадик Королев — тексты, музыка и вокал.
Ярослав Тимофеев — музыка, фортепиано.
Дмитрий Шугайкин — звук, кнопки, бас.

В их песнях можно встретить и лощеный синти-поп, выверенный по западным лекалам, и ностальгические звуки интеллигентной эстрады ХХ века, и актуальную электронику вперемешку с речитативами и аллюзиями на БГ, но этот калейдоскоп разнородных звуков продуман и собран так, что никогда не оборачивается нарочитой эклектикой. У OQJAV особый юмор — абсурдный, мягкий и внимательный к словам, точность жестов и интонаций, красота во всем. Получается легкая, тонкая и красивая музыкальная ткань, которая, кажется, будет понятна и западному слушателю.
Интеллигентное и чувственное инди-поп-трио OQJAV — группа, образованная в 2012 году музыкантами из Перми и Екатеринбурга, за это время собрала победы и номинации на важных премиях — MTV Europe Music Awards, Jagermeister Indie Awards, «Степной волк» Артемия Троицкого.
Музыка OQJAV: это лиричный инди-поп с фальцетными напевами, клавишными в основе и явным академическим бэкграундом.
Их альбомы не похожи друг на друга, а каждый клип — маленькая история. За музыку и гармонию отвечает пианист Ярослав Тимофеев, а за все остальное лидер группы Вадик Королев и басист Дмитрий Шугайкин.

Продолжительность: 90 мин.
Локация: Летняя сцена Дома культуры
16+
Воскресенье, 18 июля
9.00—11.00
9.00—11.00
Экскурсия «Ай-да Палех»
Евгений Лакеев, местный эксперт,
организатор четырех летних фестивалей
«Яблочный Спас». Соавтор концепции Галереи «Баканова, 46».
Прогулка-знакомство с Палехом: охота за десятком лучших наличников, развенчание популярных мифов о палехском искусстве. Подлинная история палешан — искусных мастеров-иконников, поставщиков Императорского двора, друзей Горького, летописцев советского строя, певцов первого полета человека в космос.

«В Палехе работают примерно пятьсот художников. Это и представители старшего поколения, и молодые ребята. Получается, что где-то каждый седьмой-восьмой житель Палеха – художник. По отношению к количеству жителей это много. Не знаю, где еще в мире есть такой же город художников.»

Продолжительность: 90 мин.
Локация: Улицы Палеха
0+
9.00—12.00
9.00—12.00
Маркет выходного дня «Половик»
Александр Горбатов — кузнец.
Не для кухни, а искусства ради изготавливает ножи по средневековым традициям. Поэтому ему несложно определить, из чего сделан, сколько послужит тот или другой нож и даже с каким настроением его ковал мастер, ведь сам Александр вот уже 15 лет увлечен изготовлением предметов древнего вооружения.
Дина Боровик — театральный художник, дизайнер одежды: Модная одежда, по своим рисункам, эскизам и роспись на изделиях своими руками.
Николай Постевой — художник по дереву.
Александр Колыгин — ювелирные изделия.
Татьяна Малова — произведения прикладного арта.
Русская изба: Катя и Инга — расписные предметы быта, пряники из русской печи.
Денис Диаров — окарины, предметы из дерева.
Иван Критов (ТМ Берковец) — авторские миксы сушеных овощей.
Кузьминская игрушка — традиционная игрушка из ваты.
Фермерская продукция, бабушкины сканди-коврики, декоративные изделия,
ювелирная продукция, дизайнерская одежда, керамика, прикладной арт, деревянные изделия.

Продолжительность: 120 мин.
Локация: Коринский парк
0+
11.00—12.00
11.00—12.00
Поэтические чтения «Подпольные стихи»
Театральные артисты г. Москвы.
  • Ирина Денисова
  • Марфа Горвиц
  • Максим Маминов
  • Катя Злая
  • Анна Годовальникова
  • Вадик Королев

Антон Войтов — палехский педагог и музыкант.
Актеры московских театров прочтут стихи клуба Палехских поэтов. Палехские художники — еще и поэты. Лаковую миниатюру они рисуют на столе, а стихи пишут в стол. На поэтическом вечере мы откроем для вас и эту сторону художников.
Музыкальное сопровождение — Антон Войтов.

Продолжительность: 60 мин.
Локация: Арт-Центр
0+
12.30—13.30
12.30—13.30
Детский спектакль «Съеденное время»
Итель Йошпа — выпускница Киношколы и Рути (Гитиса). Художник- постановщик,
художник театра. Режиссер и художник детского спектакля «Съеденное время» в театре «Домик Фанни Белл». Автор и участник российских и международных выставочных проектов и перформансов. Лауреат Премии «Золотая Маска». «Лучшая работа художника в музыкальном театре», спектакль «Саломея» в театре «Новая опера». Гран-При за создание павильона России на Всемирной выставке сценографии и театральной архитектуры «Пражская Квадриеннале».
Видели ли вы когда-нибудь, как оживает книга? А именно это происходит на спектакле по мотивам известных английских сказок «Съеденное время». Абсурдная и смешная история рассказывает о путешествии Питера Пэна, Винни Пуха, Мэри Поппинс и Феи Динь-Динь вслед за одинокой крокодилицей, проглотившей циферблат Биг-Бена. Персонажи, среди которых есть даже летающие крокодилы, будут внезапно появляться и также внезапно исчезать. Зрители «полистают» книжку-раскладушку и помогут любимым героям вернуть съеденное время. Спектакль сопровождают английские лимерики, а также бойкие ирландские мотивы, живая музыка и песни.

Продолжительность: 45 мин.
Локация: Большая сцена Дома культуры
4+
13.30—15.00
13.30—15.00
Обеденное время
15.00—17.30
15.00—17.30
Лекторий «Этапы построения анимационного фильма»
Галина Голубева, художник анимационных проектов «Гора самоцветов», «Мы живем в России» студия Пилот. Режиссер «А как наши космонавты», «Зеркальце». За фильм «А как же наши космонавты», Галя Голубева стала собирать призы еще с фестиваля в Суздале и началось все с награды за лучший дипломный фильм, следом за ним была награда лучшему художнику на общероссийской анимационной премии «Икар». Но на самом деле этот фильм никакой не диплом, ну разве что в «школе жизни», и сама история, как Галя стала режиссером, не вполне обычная.
Художник анимационных проектов Галина Голубева проведет лекцию, в которой расскажет о внутреннем процессе работы над анимационным фильмом.
Мы наглядно увидим все этапы создания, от замысла — до его реализации. Режиссер предложит к просмотру свои работы: «Зеркальце», «А где же наши космонавты». Показ фильма — это финальный результат, или если хотите - готовое блюдо, но как оно создавалось? На примере фильмов, режиссер проанализирует этапы рабочего процесса и продемонстрирует возникновение мультипликационного фильма. Возможно, после лекции у вас возникнет желание сделать что-то подобное у себя в мастерской, или на кухне.

Продолжительность: 120 мин.
Локация: Холл ГМПИ
6+
15.00—17.30
15.00—17.30
Мастер-класс «Еду полем»
Александр Гусаковский, Евгений Лакеев — ООО «Возрождение».
Мастерские Александра Гусаковского расположены в самом центре старинного села Палех. Ранее палехская икона была знаменита не менее, чем палехская шкатулка в наше время. Мастерская поддерживает 300-летнюю иконописную традицию Палеха, оберегает стиль и узнаваемость всемирно известного бренда палехской лаковой миниатюры.
Роспись палехской шкатулки (или другого предмета) под руководством художника. Творение красок. Художник готовит краски традиционным образом. Куриное яйцо, уксус, скорлупка, всё делается руками художника. Послойная роспись шкатулок. Знакомство с «кухней» художника: кисти в несколько волосков, подручник, увеличительное стекло. По «раскадровкам», следуя за художником, гости расписывают шкатулки. Традиционный сюжет — «еду полем». Проба золотом. Гости ставят подпись твореным сусальным золотом из блюдечек. Полируют золотую роспись волчьим зубом до блеска, пока золото «не загорит». Доводим работы до состояния «нравится». Художники помогают гостям, если это потребуется. Шкатулки покрывают лаком.

Продолжительность: 120 мин.
Локация: Галерея «Баканова, 46»
6+
19.00—20.00
19.00—20.00
Концерт «Two Daughters»
Алиса Тен — московская певица, известная как «девушка с волшебным голосом», «певица, не знающая жанровых и языковых барьеров». Ее музыкальная биография полна странных изгибов, неожиданных поворотов и счастливых случайностей. «Театр бразильской пассионарной песни Дефеса», «Музей звуковых фигур» Петра Айду, бретонский проект «Folk Machine», ансамбль древнерусской музыки «Хронос», авторский проект «Le Miracle de l’Amour» с Рустом Позюмским, сольные концерты в США, Тунисе, Англии, Франции, Германии и многое другое.

Марфа Семёнова — обладательница уникального тембра голоса, выступала с сольными проектами на фестивалях барочной музыки в Подмоклово, исполняет народную музыку на колёсной лире, а также аутентичный английский фольклор. В течение нескольких лет сотрудничала с ансамблем «Узорика».
В музыкальный вояж по барочным «клубам» XVII века отправят вас Two Daughters с волшебными голосами — Алиса Тен и Марфа Семенова. Вы побываете в Испании, Италии и Франции, а затем прямо с кружкой пива или бокалом вина пересечете Ла-Манш и окажитесь в Англии. А заодно и определитесь, барокко какой страны вы предпочитаете в это время суток.

Продолжительность: 90 мин.
Локация: Арт-Центр
0+
20.00—21.00
20.00—21.00
Чаепитие «Стол в поле»
Татьяна Малова — художник.
Монахиня Христина — иконописец.
Что нужно, для приготовления армянской лепешки: мука, вода и зелень, для роскоши можно добавить сметану, вот пожалуй и все. На свежем воздухе, художница Татьяна расскажет о том, как нашла себя в росписи сундуков, превращая брошенные вещи, в произведения искусства.
В такой компании, даже обычная зелень, станет чем то совершенно особенным. За соседним столом, покрытым грубой рогожкой, монахиня Христина научит вас оттиску растений на глине.
Праздничное чаепитие, мастер-класс по выпечке женгялов хац (лепешка с зеленью).
Мастер-класс по керамике с оттисками растений проведет Христина Липина монахиня Введенского монастыря-иконописец. Живое общение участников фестиваля искусств со зрителями.

Продолжительность: 90 мин.
Локация: Коринский парк
0+
21.00—22.40
21.00—22.40
Концерт «Человек-барабан»
Петр Главатских — выпускник Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского и Высшей школы музыки в Штутгарте, лауреат международных конкурсов и национальной премии «Золотая маска».
Первый контакт homo sapiens и музыки Петр Главатских обыграл в собственной перформативной пьесе с говорящим названием «Человек–Барабан». Первоначальные, нарочито неумелые прикосновения исполнителя к инструменту напоминавшие попытки начертать на нем наскальный рисунок. Все дальнейшее развитие представляло собой движение от примитивной техники исполнения – к виртуозной, переход от первобытного музицирования — к профессиональному. Всевозможные щелчки и поцокивания, извлекаемые из корпуса этого инструмента, действительно напоминают звуки набора текста. И кто знает, возможно, это не просто совпадение, а настоящая преемственность на историческом «генном» уровне.

Продолжительность: 75 мин.
Локация: Арт-Центр
0+
Отзывы
Отзывы
Иван Вырыпаев
Актёр и режиссёр театра и кино, сценарист, продюсер и драматург, художественный руководитель театра «Практика»
It was just a gradual development over the years. Last year was "All You Need Is Love." This year it's "Give Peace a Chance." Remember love. If you want to get peace, you can get it as soon as you like if we all pull together.
Юрий Арабов
Прозаик, поэт, сценарист
The principal element of Suprematism in painting, as in architecture, is its liberation from all social or materialist tendencies. Through Suprematism, art comes into its pure and unpolluted form.
Алиса Гребенщикова
Актриса театра, кино и дубляжа, телеведущая
We were just building stuff 'cause we thought it was cool. I do remember having these specific conversations with my friends where we thought, you know, someone is gonna build this. Someone is gonna build something that makes it so that people can stay connected with their friends and their family.
Люди
Люди
Участники фестиваля искусств
16—18 июля
Полина Шатохина
Актриса, режиссер
Александр Гусаковский
Арт-продюсер
Евгений Лакеев
Местный эксперт
Кирилл Федоров
Художник
Марфа Семёнова
Музыкант
Алиса Тен
Музыкант
Катя Злая
Театральный художник
Елизавета Гришина
Художник
Нелли Акчурина
Художник
Марфа Горвиц
Режиссёр
Вадик Королёв
Музыкант (OQJAV)
Наташа Козлова
Художник
Татьяна Малова
Художник
Дмитрий Лисицын
Граф. дизайнер
Аня Зязева
Художник кукольного театра
Дина Боровик
Театральный художник
Полина Лиске
Художник
Саша Новосёлова
Театральный художник
Наташа Куркина
Художник
Янина Коновалова
Психолог
Вера Мартынов
Режиссёр
Илья Любимов
Реставратор
Иван Лебедев
Художник
Иван Аксёнов
Музыкант
Галя Голубева
Режиссёр анимации
Михаил Мышков
Художник
Анна Годовальникова
Художник
Александр Куркин
Фотограф
Роман Андрияшкин
Художник
Дмитрий Карышев
Тренер
Мария Лебедева
Художник
Полина Кукулиева
Художник
Денис Диаров
Художник, резчик по дереву
Алексей Бровкин
Художник
Оксана Кукулиева
Художник
Алексей Жиряков
Художник
Николай Кукулиев
Художник
Антон Войтов
Музыкант
Александр Горбатов
Художник, кузнец
Алексей Неретин
Оператор-постановщик
Володя Бочаров
Режиссер
Марьяна Тайгесен
Художник
Участники фестиваля искусств
16—18 июля
Полина Шатохина
Актриса, режиссер
Александр Гусаковский
Арт-продюсер
Евгений Лакеев
Местный эксперт
Кирилл Федоров
Художник
Марфа Семёнова
Музыкант
Алиса Тен
Музыкант
Катя Злая
Театральный художник
Елизавета Гришина
Художник
Нелли Акчурина
Художник
Марфа Горвиц
Режиссёр
Вадик Королёв
Музыкант (OQJAV)
Наташа Козлова
Художник
Татьяна Малова
Художник
Дмитрий Лисицын
Граф. дизайнер
Аня Зязева
Художник кукольного театра
Дина Боровик
Театральный художник
Полина Лиске
Художник
Саша Новосёлова
Театральный художник
Наташа Куркина
Художник
Янина Коновалова
Психолог
Вера Мартынов
Режиссёр
Илья Любимов
Реставратор
Иван Лебедев
Художник
Иван Аксёнов
Музыкант
Галя Голубева
Режиссёр анимации
Михаил Мышков
Художник
Анна Годовальникова
Художник
Александр Куркин
Фотограф

Роман Андрияшкин

Художник
Дмитрий Карышев
Тренер
Мария Лебедева
Художник
Полина Кукулиева
Художник
Денис Диаров
Художник, резчик по дереву
Алексей Бровкин
Художник
Оксана Кукулиева
Художник
Алексей Жиряков
Художник
Николай Кукулиев
Художник
Антон Войтов
Музыкант
Александр Горбатов
Художник, кузнец
Алексей Неретин
Оператор-постановщик
Володя Бочаров
Режиссер
Марьяна Тайгесен
Художник
Команда
Инициативная группа художников, родившихся либо проживающих в Палехе, участвующих в развитии региональной культуры.
Анастасия Куклина
Директор
Руководитель Центра творческого развития в Культурном центре ЗИЛ.
Исполнительный продюсер программы «Золотая Маска» в городе» (Фестиваль «Золотая Маска»). Куратор театрального направления в Культурном центре ЗИЛ. Исполнительный директор независимой театральной компании «Барабан» (Тула). Smm-менеджер международного фестиваля-школы современного искусства «Территория». Smm-менеджер и PR-менеджер проекта «Театр: бэби версия» в рамках фестиваля «Золотая маска». Продюсер проекта «PASTORAL». Продюсер перформанса «Вайт вайт стори». Продюсер аудиоспектакля «Война и мир». Продюсер первого в Туле документального спектакля «Радиозавод. Голоса». Руководитель проекта «Барабан отдыхает» — творческой резиденции, проходившей при поддержке Фонда Михаила Прохорова и многое другое.
Полина Лиске
Креативный директор
Актриса, художник, режиссёр. Работала в разных направлениях искусства, начиная с иконописи, мультипликации и работы художником в театре, и заканчивая актерством и режиссурой. Учителя Полины — Дмитрий Крымов, Иван Вырыпаев, Юрий Арабов. Как результат совместной креативной жизни родилось несколько прекрасных работ, таких как Спасение (И. Вырыпаев), Путешествие кролика Эдварда (МХТ), Петр и Феврония Муромских (Театр Практика), Жанна (Театр Наций), Блэк и Симпсон (К. Лиске, театр Практика), SOS (Новое пространство театра Наций), Girokastra ( Ю. Арабов, А. Сокуров), Paradiso 2020 (пьеса, соавторство К. Емельянова) и другие. Лауреат премии «Кинотавр» в номинации «Лучшая женская роль» за фильм «Спасение».

Наташа Куркина
Куратор по коммуникациям, художник
Потомок династии Палехских мастеров, художник-миниатюрист.
Получила образование в Палехском художественном училище и работает как независимый художник. Для ее работ характерны точный рисунок и максимальная детализация, сказочные и аллегорические сюжеты. Творчество художницы живое и разнообразное, она открыта новому и старается найти уникальные декоративные решения для своих композиций. Работы находятся в частных коллекциях.
Александр Леонов
Куратор международных коммуникаций
Методист и преподаватель английского языка.
Частная школа английского языка, сотрудничество с ИвГУ. Создание «среды обучения», включающей: занятия, события, неформальное общение участников, совместные проекты.
Маша Ларионова
Иллюстратор
Дизайнер. Работала в разных сферах дизайна: полиграфия, инфографика, презентации, сайты, иллюстрация. В настоящее время работает в Яндексе — внешние и внутренние мероприятия, внутренняя коммуникация для сотрудников. Участие в фестивале: арт-дирекшн, участие в образовательной программе, разнорабочий.
Александр Куркин
Администратор, дизайнер
Графический дизайнер, видеограф. Создатель интернет-проектов «Каким был Палех» и «Palech und seine Kunst». Со-организатор фестиваля «Яблочный Спас». Музыкант группы «Отравленный сад».
Илья Юрасов
Куратор выставочного направления
Иван Рыбаков
Технический директор
Место
Место

ПАЛЕХ
На основе текста Елизаветы Гришиной

Много в русской земле городов поражающих воображение талантливыми промыслами, культурным наследием, многогранностью художественных направлений. Но несмотря на свою удалённость от мира трудно найти место с такой же уникальной самобытностью и непередаваемой атмосферой как Палех.

Палех – древнее историческое поселение, «село-академия», с численностью населения 6400 человек. Из них не менее 500 — художники, живущих своей особой жизнью. Из сохранившийся записи в церковной летописи первой половины XVII века известно, что поселок существовал ещё до XV века. В выписке из писцовых книг 1645-го года значится, что в Палехе была церковь святого пророка Ильи — деревянная клетушка, да два погоста церковных Илии пророка и церковь Воздвижения Честнаго Креста. Село насчитывало 66 дворов. Жителями были в основном крестьяне, но земледелие не приносило большого дохода, поэтому основным промыслом в селе было иконописание, также жители занимались выделкой овчин, льняным ткачеством, оригинальной вышивкой и резьбой по дереву.

В Середине XIX века в Палехе организуются первые мастерские, принадлежавшие Сафонову, Корину, Наныкину и Удалову. Многих ученых, деятелей культуры и ценителей искусства влекло в это сказочное место.

Необходимость сохранения мастерства и техники иконописания, поиск работы и области применения своих знаний после Октябрьского переворота способствовали возникновению одного из красивейших видов народно прикладного творчества – палехской лаковой миниатюры, которая существует по нынешний день. Автором первой миниатюры «Адам в раю» был знаменитый палехский художник Иван Иванович Голиков, именем которого названа одна из улиц Палеха. В 1924 союзом семи талантливых мастеров была организована «Палехская артель древней живописи». В состав бригады входили А. В. Котухин, И. И. Голиков, И. В. Маркичев, И. М. Баканов, И. И. Зубков, В. В. Котухин, А. И. Зубков.

В 1926 году открывается Палехское художественное училище имени М. Горького — учебное заведение, в котором готовят художников и преподавателей в области традиционной палехской миниатюрной живописи и иконописи.

Чтобы стать художником, необходимо иметь творческое сознание, безудержную фантазию, чуткое сердце, твердую руку и острый глаз.Жители Палеха верят, что именно их поселок является родиной жар-птицы. Чудо-птица, со сказочным и ярким оперением, украшает не только палехские миниатюры, но украшает флаг и герб поселка.

В настоящее время в Палехе происходит расцвет иконописного творчества. Многие художники трудятся единолично или объединяются в художественные бригады.

2018-м году стартовал грандиозный проект по включению исторического культурного поселения в «Золотое Кольцо России». Выделены немалые средства на улучшение инфраструктуры и сохранение культурного наследия, развития туристического направления, что позволит приобщить к истории промысла всех желающих, повысить статус края и в очередной раз заявить об уникальном самобытном промысле зародившемся в тихом, благодатном и удалённом от городской суеты месте.
ПАЛЕХ
На основе текста Елизаветы Гришиной
Много в русской земле городов поражающих воображение талантливыми промыслами, культурным наследием, многогранностью художественных направлений. Но несмотря на свою удалённость от мира трудно найти место с такой же уникальной самобытностью и непередаваемой атмосферой как Палех.

Палех – древнее историческое поселение, «село-академия», с численностью населения 6400 человек. Из них не менее 500 — художники, живущих своей особой жизнью. Из сохранившийся записи в церковной летописи первой половины XVII века известно, что поселок существовал ещё до XV века. В выписке из писцовых книг 1645-го года значится, что в Палехе была церковь святого пророка Ильи — деревянная клетушка, да два погоста церковных Илии пророка и церковь Воздвижения Честнаго Креста. Село насчитывало 66 дворов. Жителями были в основном крестьяне, но земледелие не приносило большого дохода, поэтому основным промыслом в селе было иконописание, также жители занимались выделкой овчин, льняным ткачеством, оригинальной вышивкой и резьбой по дереву.

В Середине XIX века в Палехе организуются первые мастерские, принадлежавшие Сафонову, Корину, Наныкину и Удалову. Многих ученых, деятелей культуры и ценителей искусства влекло в это сказочное место.

Необходимость сохранения мастерства и техники иконописания, поиск работы и области применения своих знаний после Октябрьского переворота способствовали возникновению одного из красивейших видов народно прикладного творчества – палехской лаковой миниатюры, которая существует по нынешний день. Автором первой миниатюры «Адам в раю» был знаменитый палехский художник Иван Иванович Голиков, именем которого названа одна из улиц Палеха. В 1924 союзом семи талантливых мастеров была организована «Палехская артель древней живописи». В состав бригады входили А. В. Котухин, И. И. Голиков, И. В. Маркичев, И. М. Баканов, И. И. Зубков, В. В. Котухин, А. И. Зубков.

В 1926 году открывается Палехское художественное училище имени М. Горького — учебное заведение, в котором готовят художников и преподавателей в области традиционной палехской миниатюрной живописи и иконописи.

Чтобы стать художником, необходимо иметь творческое сознание, безудержную фантазию, чуткое сердце, твердую руку и острый глаз.Жители Палеха верят, что именно их поселок является родиной жар-птицы. Чудо-птица, со сказочным и ярким оперением, украшает не только палехские миниатюры, но украшает флаг и герб поселка.

В настоящее время в Палехе происходит расцвет иконописного творчества. Многие художники трудятся единолично или объединяются в художественные бригады.

2018-м году стартовал грандиозный проект по включению исторического культурного поселения в «Золотое Кольцо России». Выделены немалые средства на улучшение инфраструктуры и сохранение культурного наследия, развития туристического направления, что позволит приобщить к истории промысла всех желающих, повысить статус края и в очередной раз заявить об уникальном самобытном промысле зародившемся в тихом, благодатном и удалённом от городской суеты месте.

Партнеры фестиваля
Партнеры фестиваля
Работа над сайтом: Маша Ларионова
и Александр Куркин